Finalmente fué revelado el nombre del nuevo álbum de Metallica, con un nuevo video que contiene un nuevo extracto de una nueva canción. Dije ¿”nuevo”?:
Lo mejor es que usan el logo viejo. Si esta vez no regresan a las raíces, nunca lo harán. Han hecho todo para demostrar que así es. ¿Cuánto tiempo falta para septiembre?
Me encanta cuando me encuentro con un instrumento que nunca había visto (o escuchado) y alguien lo hace sonar tan bien, que de verdad dá gusto. Es el caso de este video de un músico llamado Manu Delago tocando el Hang, un instrumento de origen suizo según la wikipedia.
El pasado viernes 14 de Marzo, Dream Theater volvió a Venezuela, y esta vez no a la acostumbrada Caracas si no a mi querida ciudad, Valencia. El Forum de Valencia fué el recinto seleccionado para el evento. Como he confesado anteriormente, mis espectativas para este show no eran las mismas que tuve en el 2005 cuando los vi por primera vez, en parte por mi desilusión con el último material de la banda.
Como es casi una costumbre mia en los conciertos del Forum, mis amigos y yo nos pudimos situar del lado izquierdo de la tarima, pegados a la baranda. Un poco muy a la izquierda, pero igual estaba lo suficientemente cerca como para notar que LaBrie tiene los ojos claros cuando se acercaba. La noche empezó con la puesta en escena de RC2, y debo decir que al igual que muchas opiniones que he percibido de la gente, estos chicos se destacaron. La canción con la que abrieron su show, Joroprog (la única que conozco realmente) fué una excelente elección para captar la atención del público. Al frontman se le vé la experiencia tratando con el público, ya que en los 45mins que tuvieron se refirió más a nosotros que lo que LaBrie haría en sus 2hrs de show. La inclusión de un cuatro en una canción prog deleitó a la gente. Su segundo tema me pareció un poco aburrido y demasiado progresivo para mis gustos, y los siguientes fueron un poco mejores. Lamentablemente el sonido estaba un poco mal trabajado, pero de igual forma lograron su cometido: darse a conocer en su país natal, demostrar que aquí se hace buen prog y que SI existe una banda capaz de abrirle a Dream Theater.
Terminado el show de RC2, vinieron de inmediato los preparativos para Dream. Varias hormigas gigantes, un poste de luz, una pantalla y un semáforo a lo alto, todos alusivos al material visual del disco Systematic Chaos, adornaban el escenario, los amps (unos Mesa Boogie Triple Rectifiers como con 6 gabinetes 4×12… ¡nada más!) y la elegante nueva batería de Portnoy, transperente y completa con todos sus detallitos (incluyendo un muñequito blanco que algún mega fan de Dream me dirá qué era). El público venezolano, quién para esta ocasión se comportó a la altura (a diferencia del 2005 dónde le lanzaron una botella que por mala puntería del animal que la lanzó, no le rompió la frente a LaBrie), se emocionaba con cualquier acontecimiento sobre el escenario.
Ligeramente pasadas las 9 de la noche, se escuchó una orquestra y las luces se apagaron. Una proyección llamada “An Ant Odyssey”, que recopilaba videos, canciones y momentos de la banda, se veía en la pantalla de fondo. Los esperados músicos salen al escenario, terminando las notas del video, para comenzar los riffs de “Constant Motion”. Las aproximadamente 6mil personas asistentes (estimación propia) deliraban.
Así se fué pasando la noche de 10 temas (todos completamente inesperados para mi ya que me fuí sin saber NADA del setlist) variados entre el Systematic Chaos, Awake, Images&Words, 6DOIT y el Octavarium, para concluir el encore con un mega medley de todas las canciones finales de 5 discos distintos. ¡Excelente e ingenioso final!
(Intro Video / 2008: An Ant Odyssey)
CONSTANT MOTION
NEVER ENOUGH
BLIND FAITH
SURROUNDED ‘07
THE DARK ETERNAL NIGHT
EROTOMANIA
VOICES
FORSAKEN
TAKE THE TIME
IN THE PRESENCE OF ENEMIES
I. TRIAL OF TEARS
II. FINALLY FREE
III. LEARNING TO LIVE
IV. IN THE NAME OF GOD
V. OCTAVARIUM
La velada incluyó varios momentos notables. Una grata sorpresa me llevé con la inclusión de un trozo de “Sugar Mice” de Marillion durante la versión extendida y completamente renovada de Surrounded. La salida de Jordan Rudess de su puesto habitual, con un teclado móvil (Zenriffer), fué totalmente inesperada para mi y muy gratamente recibida, ya que Rudess me parece el músico más carismático de la banda. La gente no paraba de exclamar “Jordan! Jordan!”, y creo que el resultado de esto lo podemos ver en un post que el mismo hizo en su blog myspace (Link), dónde dijo que el público venezolano estaba muy intenso y realmente metido dentro del show, y que básicamente no hubo mejor manera de terminar el tour.
En varias ocasiones se escuchaba más el coreo del público que la misma banda, caso notable el de Forsaken. Otro momento notable fué al principio del show, cuando alguien lanzó una bandera de Venezuela que con una puntería impresionante le cayó directo a LaBrie, quién la lució y luego desplegó en el set de batería. Finalmente se me puso la piel de gallina con las líneas “It’s raining, raining, on the strees OF VALENCIA!”, durante “Trial of Tears”. Además, la noche estuvo llena de los rasgos típicos de la banda, como las payasadas de portnoy lanzando baquetas y escupiendo (¡y mirando mucho hacia dónde estabamos nosotros!), Myung con su característica serenidad que juro que rompió por algunos momentos para interactuar un poco con el público, Petrucci con su virtuosismo y una pantalla que desplegaba videos alusivos a las canciones, como el espejo del Awake, el video de Finally Free, el video de Forsaken y una muy jocosa animación de la banda luchando contra monstruos durante “The Dark Eternal Night”.
El sonido: admito que mi principal preocupación con el show en el Forum, era el sonido. Pero no esta vez. Nunca creí que el Forum de Valencia pudiera sonar de esa manera, el sonido realmente fué un 10/10. No tengo queja alguna, y más cuando estaba pegado a las cornetas del lado izquierdo.
El público, como mencioné anteriormente, estuvo de maravilla. Extremadamente animado, cantando todas las canciones en un tono ensordecedor, que admito que muchas veces me puso la piel de gallina. Bricando, saltando, exclamando. Creo que en Venezuela somos dignos de ser llamados “El público más ardiente del mundo”, ya que como lo mencionaba el vocalista de RC2, nuestro calor no se vé en ninguna otra parte.
¿Mis quejas? Bueno, mucho Systematic Chaos, pero eso es obvio y de esperarse. LaBrie no es muy emotivo con el público, como frontman creo que le falta más calor (Bruce Dickinson or James Hetfield, anyone?). Si interactuó 3 veces, incluyendo al principio y al final, creo que sería mucho. De resto no tengo queja alguna, una ejecución perfecta, y una noche perfecta. Dream demostró por qué son tan virtuosos, y el público venezolano demostró que sabemos apreciar este tipo de música.
En general un show 10/10, una noche fantástica de buena música, buena gente y mucho METAL.
!Muchas fucking gracias to you too!
Desde que tengo no-sé-que-edad (probablemente alrededor de los 5 o 6 años) escucho a Metallica. Creo que el primer recuerdo que tengo de la banda fué cuando vi el mítico video de “One” de la mano de mis hermanos mayores, a quienes además tengo que darle las gracias porque a partir de ese momento me adentraron a este mundo y sin saberlo evitaron que unos 15 años más tarde me gustara el (maldito) reggaeton. Creo que fué así como sucedió, aunque no sé muy bien por qué, pero desde muy pequeño tuve sangre de metalero.
Ayer, en un intento desesperado de ayudarme a despertarme temprano para ir a trabajar, desempolvé el VHS del concierto “Cunning Stunts” del ‘97, e impresionantemente el perol aún funciona. Ya bien despierto y esperando para irme, llegué a “Enter Sandman”, y a la parte del show que involucraba un “accidente” que terminaría destruyendo medio escenario. En ese momento me pasaron dos cosas por la mente: 1) ¡wow, ya no vemos shows así! y 2) Qué grandioso es Metallica con el público. Este post es sobre la 2da reflexión.
Me refiero específicamente a lo que pasa después de la escena, que lamentablemente no se llega a ver en el video anterior y por mucho que busqué no lo encontré. Para resumirlo en una palabra: genuinidad. Metallica sale de nuevo al escenario y nos hace sentir como si estuviéramos en el garaje de la casa de James Hetfield. Es impresionanete el feeling, a pesar de no estar ahí. La interacción de todos los integrantes de la banda con la audiencia me hizo recordar por qué siempre he mirado a estos tipos como una fuente de inspiración, más allá de la música y de si el último disco fué bueno o malo, o si el próximo será peor.
Esto es algo que nunca me ha sucedido con ninguna otra banda. Con lo tedioso que debe ser tocar las mismas canciones por 25 años de tu vida, cada concierto que veo o escucho de Metallica se siente como si estos 4 tipos lo hicieran por primera vez, con una pasión que da gusto realmente. Es algo digno de admirar. Y eso que nunca los he podido ver en vivo.
La mayoría de las bandas que llegan a tener cierta fama, hoy en día se limitan a salir al escenario, tocar las canciones como un acto reflejo, como “una noche más en el trabajo”. El frontman dice dos palabras, un chiste y chao, “volveremos pronto”. No digo que todas sean así, pero al ver lo que ha hecho Metallica toda su vida, siento que falta algo en los músicos de hoy en día, y va más allá de una carisma forzada. Les falta la espontaneidad de unos shows como estos (por muy preparados que puedan estar):
Por si fuera poco la actitud de estos 4 con nosotros, Metallica nos dejó verlos en sus momentos más altos y más bajos con dos documentales que exploraban su día a día en el estudio - y fuera de él -. El primer documental es una inconfundible fuente de inspiración para todo músico, y para mi es una fuente de inspiración a nivel humano, más allá del pésimo intento que hago de ser músico. Ver como estos tíos disfrutan tanto su día a día, sus propósitos en la vida, sus relaciones personales y su actitud ante todo lo que los rodea, me hace ver que la vida puede ir más allá de la monotonía en la que podemos caer, si tan sólo encuentras algo que te apasione de esa manera, y mucho más importante: con quién compartirlo.
Definitivamente Metallica, para quién haya tenido la oportunidad de apreciar realmente lo que hay más allá de la música que ellos hagan, es una cultura. Con esto no quiero decir que sean unos dioses y que haya que alabarlos, si no más bien todo lo contrario: son humanos, y demostrarlo es simplemente digno de admirar cuando se llega a ese nivel y se es tan conocido y aclamado. Son una gran fuente de inspiración.
Si me preguntaran ahorita qué quiero ser cuando sea grande, sin duda respondería: un rockstar genuino como los 4 de Metallica. Y dejo hasta aquí el post porque mi guitarra me está mirando feo. Creo que me está diciendo que deje de hablar tanta paja y la toque. Me falta aún mucho camino que recorrer ahí…
El pasado 26 de Enero, Dream Theater lanzó el video para el segundo single del disco Systematic Chaos, “Forsaken”. Me gustó el video sobre todo por la dirección artística y su estilo anime-sco, mucho mejor que el 3D raro de “Constant Motion”. Forsaken, a pesar de que ellos la catalogan como la canción comercial del disco (claro, porque no tiene media hora de virtuosismo progresivo en el medio de la canción), me parece la mejor por su melodía y letra. *Sigh*.. extraño los días del Images&Words, el Scenes e incluso hasta el mismo Octavarium.
El video:
Actualización:
Vía Blabbermouth.net, encontré una entrevista con John Petrucci sobre el video:
Q: Tell us a bit about the two main characters, their inspiration, etc.
Petrucci: The two main characters are Leo and Alice. Leo is basically a lost soul who is searching for something to believe in. He is seduced nightly by Alice, a beautiful and hauntingly familiar phantom whose main agenda is to take his life through his blood so that she may live on.
La entrevista completa aquí.
Actualización 2:
El link al video había dejado de funcionar ya que lo habían quitado de Youtube. La versión que pongo ahora es la versión completa (existen dos, una cortada a 4 minutos y la completa de 5:35). Sin embargo, para tener la experiencia completa, recomiendo verlo en stage6.com, a full resolución.
Fixem es un intento de dejar mis pensamientos plasmados en un lugar permanente. Mi nombres es Fix Peña, escribo sobre mis dos pasiones: Música y Tecnología, pero no te extrañes si lees de filosofía, fotografía, cine o simplemente cualquier cosa que pase en mi vida :).
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